CORAZONES DE ACERO

RESTOS DEL GENERO
Cine bélico del que ya no se hacen demasiadas películas y de la GM II todavía menos. Pero esta historia sobre el horror del conflicto, sobre la insensatez del ser humano y su progresiva degradación, sobre hombres que han olvidado el significado de la palabra compasión y que lo único que pretenden es sobrevivir a cualquier precio, engancha y además está bien realizada e interpretada, con una primera media hora espléndida, en la que se fijan los parámetros de todo lo que va a venir después.
A pesar de la negrura, la narración no pierde sus tintes de epopeya, claramente explícitos en el último fotograma. Y siempre nos queda la idea de que a pesar de su deshumanización, todavía hay hombres con un sentido del honor, que, por encima de todo, entregan su vida al cumplimiento de la misión que les ha sido encomendada.

BIRDMAN

EXCESOS
Pido perdón. Perdón porque esta historia sobre la recuperación del ego de un actor degradado por su interpretación de un super-héroe hollywoodiense que quiere reinventarse montando una obra en Broadway, no me llega a interesar.
Pido perdón por no apreciar los alardes técnicosde una cámara que me pasea por el laberinto de las tripas del St. James Theatre en un seudo plano secuencia que me deja totalmente indiferente.
Pido perdón por no sentirme epatado por un borgiano realismo mágico que resulta un añadido para dar interés a una narración que podía contarse de forma mucho más sencilla.
Y es que a Iñarritu le pasa un poco como a Scorsese, que todo nos lo sirve en exceso y el exceso cansa e incluso llega a empachar. Si lo que se nos quiere relatar, entre otras cosas, son los entresijos del montaje de una obra de teatro y las relaciones entre esos seres tan especiales que son los actores, es obligado recordar algunas de las películas de Woody Allen sobre el tema, el humor desorbitado de "¡Que ruina de función!" de Bogdanovich o la sublime "Eva al desnudo" de Manckievicz. Lo que queda aquí son unas espléndidas actuaciones de Keaton, Stone y Norton, pero haría falta mucho más para que esta película tuviera sentido y justificara tanto elogio de la crítica y tantas nominaciones al Oscar.

NUESTRO INVIERNO

SUEÑOS DE INVIERNO

 En un pequeño pueblo de Capadocia de arquitectura y paisajes alucinantes, unos personajes, un matrimonio distante en las edad y en su relación, una mujer escapada de un matrimonio fracasado y un maestro, hablan, discuten, se retratan, hasta poner en evidencia su miserable condición humana, su incapacidad para comunicarse, para establecer unas mínimas bases para la convivencia. Y todo ello en contraste con otras personas de su entorno y en medio de una climatología dura, invernal, que no hace más que acentuar la desolación de sus almas. Son náufragos de unas vidas frustradas cuyas carencias en un momento dado, salen a la luz y que no dan lugar a la posibilidad de un cambio, de una rectificación que nos alivie de la angustia que, poco a poco, se nos va transmitiendo, aunque un final abierto, que permite más de una lectura, deje entrever un posible rayo de esperanza.
Película sorprendente, teatral en su planteamiento, pero cinematograficamente perfecta, que nos impacta y revuelve nuestras emociones más íntimas, tan árida como el entorno en que se desarrolla, tan rica como el ser humano, tan profunda como la diversidad de temas de los que trata. En resumen, retrato de unas vidas, aunque estas parezcan tan especiales como las que vemos ¿O quizá, no tanto?

MR. TURNER

Poco que aportar

21 de diciembre de 2014

  

De Mike Leigh, autor de películas notables, podía esperarse algo más que esta pesadísima biografía (?) de los últimos años de William Turner, en la que no se nos muestra nada del proceso creativo de su pintura, tan alejada de los academicismos de la época, ni siquiera de su extraño carácter o de su relación con el mundo que le rodea. La carencia de un guión coherente hace que todo quede reducido a una sucesión de imágenes tan reiterativas que inevitablemente, nos llevan a un profundo aburrimiento. Solo unas interpretaciones notables, la perfecta ambientación y una fotografía inspirada en ocasiones en la luz de los cuadros de Turner, se salvan de un naufragio que el artista no hubiera podido nunca plasmar.

St. VINCENT

El lado bueno de las personas

14 de diciembre de 2014

  

Quizá el argumento sea previsible y puede hacer recordar el de otras películas. Pero cuando el guión roza la perfección, la dirección es sencilla y espléndida y los actores creen en lo que hacen y bordan sus papeles, el resultado es una pequeña joya que activa todas las emociones del espectador, desde la risa a ponerle un nudo en la garganta. Lamentablemente, esto es cine, gran cine, la magia de un instante que dura lo que dura la película, porque no somos así, pero así nos gustaría que fueran las cosas, y cuando la película se acaba y la realidad se impone, echamos de menos, añoramos, el mundo de ficción en el que, fugazmente, hemos tenido la suerte de vivir.

THE IMITATION GAME: DESCIFRANDO ENIGMA

INTELIGENCIA

5 de enero de 2015

  

Poca gente sabrá quien fue Alan Turing pero hoy, todo el mundo sabe lo que es un ordenador aunque desconozca quien lo inventó y porqué. De eso trata esta película, de como la inteligencia de un hombre excepcionalmente dotado para las matemáticas le permitió crear una maquina que permitía descifrar "Enigma", el código secreto de los nazis, contribuyendo de esa forma a la victoria de los aliados en la GM II. Hasta aquí la narración es impecable: la lucha por lograr el éxito del equipo liderado por Turing y la falta de fe de las autoridades del MI 6 tienen suficiente contenido dramático para rellenar las casi dos horas del drama, ayudados por excelentes interpretaciones (sobre todo Cumberbatch y Knightley) y una perfecta ambientación. El problema es que el guión deja prácticamente de lado la tragedia personal de Turing, su homosexualidad, que apenas es tratada en la secuencia final y en las que trascurren en 1951, eludiendo de esa forma profundizar en la destrucción personal que una ley injusta, casi medieval, provocó en el protagonista. Quizá esa era otra película, pero con toda seguridad, habría añadido a esta una mayor densidad.